मन की भावनाएं: रंग बदलता पानी मन की भावनाओं की अभिव्यक्ति

यह दृश्य सरहिंद नहर का उद्गम स्थल है, जो सदियों से किसानों की प्यास बुझाती रही है और मुंह तक अनाज पहुंचाती रही है। हिमालय के जन्म के बाद से सतलुज अपने हिम आवरण के फटने और टूटे हुए बादलों के पानी के कारण आज भी वैसे ही बह रही है। भाखड़ा के गहरे कटाव के बाद शिवालिक की पहाड़ियों की दूसरी प्राकृतिक दीवार सतलुज नदी के बगल में रूपनगर में थी। सैकड़ों वर्ष पहले सतलुज इस प्राकृतिक दीवार को तोड़कर माई सरस्वती का दामन छोड़कर सिंध की गोद में बहने लगी थी। यह बांध न केवल आधुनिक मनुष्य की एक भव्य आर्थिक योजना है, बल्कि प्राचीन काल के प्रवाह का अनुसरण करते हुए इसके पानी को व्यवस्थित तरीके से प्रवाहित करने के लिए मानव हाथों द्वारा तैयार की गई एक कलात्मक कृति भी है। यह कब बनी, किसने बनाई, इस पर विचार किए बिना मेरा अभिप्राय केवल इस छवि में रंगों के प्रवाह को मानसिक राहत मानना ​​है।

इस 36×24 इंच की तेल पेंटिंग में प्रमुख दृश्य पुल के मुहाने पर छलकता पानी है, जो इसके किनारों में गिर रहा है। दरअसल, पल-पल रंग बदलता यह पानी मानव मन में उमड़ते उन भावनाओं का प्रकटीकरण है, जो चुनौतियों का सामना करते हुए जीवन की धारा को बनाए रखना चाहते हैं। सामाजिक, आर्थिक, राजनीतिक और धार्मिक परिस्थितियों का सामना करते हुए आज के मानव के मन में होने वाली उथल-पुथल इन जल के उतार-चढ़ाव की तरह ही अक्षय है। चलो भी! एक पल के लिए जिंदगी के सफर पर नजर डालते हैं… मुहाने पर दूधिया सफेद रंग बचपन का शुद्ध रंग लगता है, लेकिन कुछ कदम चलने के बाद रंग बदलना शुरू हो गया है। यह जीवन का एक सत्य है….पर्यावरण का प्रभाव जैसे ही बच्चा इसे आत्मसात करता है, उसका व्यवहार बदल जाता है। छवि में पानी का हरा रंग बाईं ओर विशाल पेड़ों की छाया के कारण है। कहते हैं पानी का कोई रंग नहीं होता… देखा जाए तो रंग इंसान के दिमाग का भी नहीं होता, दोनों का स्वभाव ही ऐसा है… बाहरी प्रभावों को स्वीकार करना। बच्चों का मन बारिश की बूंदों और पिघली बर्फ की तरह शुद्ध होता है, लेकिन समय के साथ वे अपनी मौलिकता खो देते हैं।

इस पेंटिंग में इस्तेमाल किए गए रंगों की बात करें तो लाल, पीला और नारंगी रंग कहीं भी नजर नहीं आता है। धूप और आग के प्रतीक इन रंगों को गर्म करने के लिए जाने जाते हैं। नीला, हरा और बैंगनी रंग ठंडे और सुखदायक रंग माने जाते हैं। हरे और नीले रंग का प्रभाव पुल और सामने बाईं ओर की दीवार पर इस्तेमाल किये गये गहरे रंगों के प्रभाव को बेअसर कर रहा है। चूने से जड़ी ये ईंटें और गमले के पत्थर अजीब-अजीब कहानियां कहते नजर आते हैं। जैसा कि वे कह रहे हैं, हम उन दीवारों का प्रतिबिंब नहीं हैं जो किलों की दीवारों पर बिखरे खून और नरसंहार की याद दिलाती हैं। हम करोड़ों लोगों के मुंह में जीवनदायी जल पहुंचाने के लिए निरंतर प्रयासरत हैं। मैं चाहता हूं! यदि राजाओं के हरम की ईंटें सदियों तक मानव सेवा में रही होती तो आज की दुनिया राजनेताओं की कृपा की आशा पर न जी रही होती। यदि हम ऐतिहासिक पहलू पर विचार करें तो ईंटों में क्या खराबी है, जल्लाद आएं और निर्दोषों को अपने हाथों में ले लें। कभी-कभी दीवारों में अंतराल होते हैं जहां वे सुरक्षा प्रदान करते हैं। बर्लिन की दीवार पर लगी चीनी दीवार की ईंटें इस सच्चाई की ऐतिहासिक गवाह हैं।

ये ईंटें, जो पेंटिंग में सिरों के साथ डेटा के आकार में दिखाई देती हैं, वही हैं जिन्होंने पिछली शताब्दी से सतलुज के पानी को रोक रखा है। यह पुल अखाने का एकमात्र प्रत्यक्ष प्रमाण है, जो यह सिद्ध कर रहा है कि ”आखिर पानी को पुलों के नीचे से ही गुजरना पड़ता है।” पुल के पीछे पहाड़ियों की तलहटी में पानी का एक बड़ा भंडार इस नहर की निरंतरता बनाए रखने का दावा करता नजर आता है। बाईं ओर एक विशाल चबूतरे पर काले गोलाकार तटबंध के आकार में एक छोटा कमरा है जो पूरे बिंदु को कवर करता है। संख्या में कुल तेरह आँकड़े अर्थात् द्वार हैं। पूरे बारह ही दिखाई देते हैं। दरवाज़ों के अंदर का गहरा काला रंग सघन छाया के कारण है। बाहर खंभों पर चमक तेज धूप का अहसास करा रही है। तेज़ रोशनी में कमरे की छत का केवल एक हिस्सा छाया के कारण दो रंगों में दिखाई देता है।

इस पेंटिंग का एक दिलचस्प पहलू यह है कि मैंने इसे एक पुरानी तस्वीर से शुरू किया है। अब यह पुल किसी पेंटिंग जैसा नहीं दिखता. कुछ साल पहले पुल पर देखी गई मशीन से लोहे के गेट हाथ से खोले और बंद किए जाते थे। लेकिन अब पुल पर बड़ी-बड़ी इलेक्ट्रिक मोटरें लगा दी गई हैं. विंटेज लुक को बरकरार रखने का यह मेरा विनम्र प्रयास भी है। मोबाइल फोन से फोटो देखकर पेंटिंग का मोटिफ यानी चेहरा और माथा आसानी से बन गया। दूर के दृश्य को चित्रित करने के लिए जब मैं मोबाइल पर ज़ूम करता तो वह इतना धुंधला होता कि कुछ भी स्पष्ट दिखाई नहीं देता। मजबूरी में मैं एक सुबह अपना कैनवास, पेंट और अन्य सामान लेकर उस स्थान पर गया। सब कुछ इतना स्पष्ट और स्वाभाविक था कि लंबे समय तक मैं केवल इस अंतर को ही बता सका। ईंटों और पत्थरों की कतारें और उनके बीच का अंतर अब चित्रित करना काफी आसान हो गया था। यहां काम करते समय जिस बात ने मुझे मानसिक रूप से सबसे अधिक मजबूत किया, वह यह थी कि राहगीरों ने मेरे काम की सराहना की और मुझसे पेंटिंग के बारे में पूछा। कई लोगों के लिए, पेंटिंग उपकरण, पेंट, ब्रश, कैनवास और चित्रफलक नई चीजें थीं। यह उनके लिए फिल्मों के एक दृश्य का दृश्य रूप से आनंद लेने का एक अप्रत्याशित सुनहरा अवसर भी था। मेरे एक प्रशंसक ने मेरी क्लिप इंस्टाग्राम पर भी डाल दी, जिसका मुझे बाद में पता चला। खैर, मेरे हिसाब से बेहतर है कि आज के मोबाइल मीडिया के बवंडर से दूर रहें और अपने रचनात्मक कार्यों में लगे रहें।

“वेज ऑफ सीइंग” के लेखक जॉन बर्जर के अनुसार, यह सब इस बात पर निर्भर करता है कि हम चीजों को कैसे देखते हैं। कलाकार द्वारा कलाकृति को प्रभावशाली बनाने के लिए आकृतियों और रंगों को प्राकृतिक दृश्य से थोड़ा अलग बनाना भी किया जाता है। लेकिन ऐसा न हो कि उस चित्रित आकृति का आकार कुछ और ही हो जाए। इस पेंटिंग को तैयार करते समय मेरी कोशिश रही है कि मैं इसके रोमांटिक दृश्य का सटीक चित्रण कर सकूं, बल्कि इसके प्राचीन स्वरूप को वर्तमान स्थिति से भी मिला सकूं।